Unge, der vil høres

På Kristi Himmelfarts dag var min kone og jeg af en teenagepige, som vi holder meget af, inviteret til humanistisk konfirmation. Programmet var fejring i Dronningesalen i Den sorte Diamant og om aftenen sammenkomst i hjemmet.

Som forberedelse til fejringen var de unge blevet undervist i menneskerettigheder, kritisk tænknin, etik, identitet, tolerance – altså i et humanistisk livssyn. Og de skulle som en del af festlighederne fremføre resultaterne af deres arbejde med etiske dilemmaer, hvilket de gjorde med både seriøsitet, humor og inddragelse af alle os, der fyldte salen.

Derefter talte en af deres lærere om det al vælge, idet han tog afsæt i Sisyfon-myten og i Albert Camus’ fortolkning af den. Du har altid et valg!

Her noterede jeg mig, at alle de unge, der sad på forreste række, sad tilbagelænede i stolene, men lyttende; ingen hviskede i øret på den ved siden af.

Derefter kom festens hovedtaler på scenen, aktivisten Selma de Montgomery, som er klimaaktivist, UNICEF-ambassadør og imponerende livfuld. Jeg noterede mig, at hele rækken af unge lænede overkroppen sig lidt frem. De var nu ikke bare lyttende, men spændt engagerede. Og der var noget at komme efter; jeg har efter denne oplevelse set flere indslag af Selma de Montgomery, og det kan jeg anbefale alle, der ønsker at få plantet et frø af fremtidshåb.

Hun havde de unges fulde opmærksomhed, men også vi ældre – ikke mindst haveejerne blev vækket og ægget, da hun pludselig trak ned i kraven på jakken og fremviste sin første tatovering af en skvalderkål, og udpegede den som værende en af vores mest betydningsfulde planter.

Og hun var ganske enkelt fejringens skvalderkål.

Ved sammekomsten i hjemmet deltog konfirmandens to bedsteveninder; de havde mødt hinanden i vuggestuen. Der blev holdt taler, nogle få frit fra leveren og et par efter manus på mobilen. Men den tale, der holdt alle fanget, blev fremført af en af veninderne, som gik en udskolingen på en lokal folkeskole. Hun havde noteret sine gennemarbejdede ord på papkort, lidt mindre end A5-format. Og i modsætning til flere God aften Danmark-værter, der ofte dropper øjenkontakten for at læse det, de ikke har nået at forberede sig på, forstod hun at udnytte papkortenes potentiale. Hun kastede et blik på den overskuelige tekst, kiggede på den, talen blev holdt for og på de øvrige gæster, vendte til næste kort, læste teksten, kiggede op og fortsatte.

Sådan agerer en velundervist teenager, der har noget at fremlægge. Når man taler eller læser op fra et A4-ark kan man nemt miste overblikket, når man har haft øjenkontakt, og værre endnu, hvis man læser op fra mobilen, hvor lysstyrken kan skifte og teksten flytte sig.

Det var herligt at komme hjem om aftenen efter en festdag, hvor unge stemmer havde vist gennemslagskraft på grund af indre glød og ydre færdigheder. Det første kan spire frem af stimulering af kritisk sans og menneskeligt samvær i det fælles, det andet kan understøttes af god undervisning.

Dyremishandling i menneskets tjeneste

udsnit af John Kenn Mortensens forside på bogen om Dyreforsøg

På omslagets forreste inderside er afbildet 12 dyr og et antal mus, hver men angivelse af deres numre. Bag i bogen er de samme dyrebilleder gengivet, men nu med personlige navne.

Her gennem sig en pointe om de anonyme forsøgsdyr, der ved en sort kats mellemkomt får navne – og dermed en trang til frihed og håb. De er nemlig holdt i fangenskab på et center for dyreforsøg, og hver dag bliver et dyr pillet ud til et eksperiment, der kan tjene menneskenes sundhed og især deres behov for kosmetisk forskønnelse. Dette sker lige indtil den sorte kat arriverer, giver alle personlighed gennem navngivning, planlægger et flugtforsøg, som lykkes for nogles vedkommende, mens katten selv omkommer.

Men da hunden en aften kigger op, er det som om “han så noget sidde deroppe. Et glimt af en sort kat, der sad og storsmilede til ham.”

Historien er fortalt i et fint sprog med gode og dyrefarvede replikker og med en god styring af følelserne, så det er op til læseren at blive forarget over denne mishandling af kæledyr i vores perfektetsheds kulturs tjeneste.

Men bogen peger også ud over det snævre tema. Den viser, hvorfor det er væsentligt, at Konventionen om Barnets Rettigheder bestemmer, at ethvert barn har ret til et navn. Og hvorfor det er betydningsfuldt, at børn er sammen med voksne, der kender deres navne. Derfor må man overveje, om en lærer løser sin opgave bedst ved at kende alle eleverne eller ved at få en masse totimers fag uden mulighed for at lære alle at kende. Og personligt mener jeg, at en skole er vokset for stor, hvir en skoleleder ikke kan lære alle børnenes navne at kende.

De børn, der kun eksisterer som CPR-numre, er nemme for en administration at flytte rundt med eller at sætte på venteliste til en eller anden hjælp. På sin vis er børn i dette perspektiv ikke så væsensforskellige fra de forsøgsdyr, bogen omhandler.

H.C. Andersen viste dette, da han i eventyret “To jomfruer” lader Rambukken, som er kæreste med den ene, gøre det fordi, da ejeren bestemmer, at de ikke længere skal bære navnet ‘jomfru’, men fremover kaldes ‘stempler’.

Paradoksalt nok blev CPR-registreringen introduceret på Andersens fødselsdag i 1968. Det år, som opfattes som antiautoritetens gennembrud og roden til megen dårligdom, viser sig at være starten på den registrering, som bærer afhumaniseringen og overvågningen i sig.

ps. Foreningen Forsøgsdyrenes Værn modtager 10 kr. for hvert solgt eksemplar af Jesper Wung-Sungs bog.

Kong Gulerod og Antikrist

Luca Signorellis Antikrist i Orvieto Domkirke

Når Trump poster et billede af sig selv som ham, der helbreder den syge, sætter det gang i pressens kommentatorer. Nogle benytter humor som våben, selv om man får lyst til at bringe Niels Hausgaards udsagn om forskningsminister Helge Sander i erindring: Han optræder konkurrenceforvridende i forhold til alle, der lever af satire!

Blandt humoristerne kan man fremhæve Ole Rasmussen i Politiken, som mener, at Trump sprøjter sig med guldspray, og ikke mindst John Stewart, som til sin rædsel opdager, at den mand, Trump helbreder, umiskendeligt ligner JOHN STEWART!

Andre benytter den indsigtsfulde og perspektiverende analyse som fx lektor Peter Chr. Rude, som ved at se Trumps helbredelsesbillede får tankerne henledt på den italienske renæssancemaler Luca Signorellis maleri af Antikrist i domkirken i Orvieto. Her er den frelserlignende figur i færd med at indsamle guld, imens en behornet satan hvisker ham i øret, og fornemme mænd, en skøge og medløbere flokkes om ham. Der, hvor andre bærer hjertet, har han en guldmedaljon.

I baggrunden flokkes sortklædte mænd ved en tempelbygning, så det ikke er fjernt at associere til stormen på Kongressen.

Om den kunstige intelligens, som er benyttet til at kreere Trumps frelserbillede, har trukket på Signorellis maleri kan vi ikke vide. Men til gengæld kan vi glæde os over, at en kunstinteresseret litterat gør opmærksom på sammenhængen i et læserbrev i Information. Tak for den frie presse, og ikke mindst den avis, som rykkede ind i det nazistiske Fædrelandets rømmede lokaler den 5. maj 1945.

De danske kirkers middelmalerier kan i mange tilfælde berige os med nuancer i tilværelsens tilskikkelser på et niveau, der svarer til renæssancekunstnerens mesterværker. Symbolerne står i kø for at gøre indtryk på os arme syndere.

Og apropos symboler, kan man sorsøge at opnå fortrolighed med nogle af dem ved at gå på jagt i Oscar K. og Dorte Karrebæks forrygende fattigmandsbibel, Biblia Pauperum Nova, hvori en række skuespillere, der er ‘fattige i ånden’ opfører fortællinger fra Det nye Testamente. I loger i scenerammen optræder dyr som kommentatorer, mange af dem med symbolske tilføjelser.

Det er i den bog, kvinderne ved Jesu tomme grav citerer Anders Fogh Rasmussen: “Der er ikke noget at komme efter”. Men det er der så alligevel, hvis man vender blikket andetsteds hen. Og sådan er det måske også med de kommissionsrapporter om vores krigsdeltagelser. Undersøgelser der er enten slet ikke er blevet fuldført, men lukket ned, eller er mundet ud i rapporter, der måske bliver citatanonymiserende. Også Ninn Hansen er citeret i fattigmandsbiblen, hvor Pontius Pilatus konstaterer, at “der bliver trængsel ved håndvanske”.

Lær blot skoleelever satirens kunst, for en god latter er helsebringende. Men lær dem også den faglige eller den kunstneristiske analyse, som er bevidsthedsbringende.

Giv ordene din stemme

Udsnit af tilhørerskaren ved oplæsningskonkurrencen på Bornholm

Så er den årlige oplæsningskonkurrence for bornholmske 4. og 6. klasser afviklet i den store hal på Campus Bornholm. Og igen i år var det betagende og lærerigt at få lov til at være med som dommer.

For det første er stemningen fin, både i hallen, hvor oplæsningen sker foran de mange jævnaldrende fra andre skolen, og i klasseværelserne, hvor der forud øves og fokuseres på oplæsning. Det er tydeligt, at denne bro mellem snak og fortælling på den ene side og skriftsproget på den anden er værd at betræde – både fordi man må tage an andens (forfatterens) sprog i munden, og fordi man skal sætte ord på teksten, så den skaber liv i tilhørerne.

For det andet er det interessant at iagttage forskellen på 4. og 6. klassernes oplæseres tilgang til at skulle stå foran de mange tilhørere. Der var rullet en rød løber ud mellem en trappe og talerpulten. Oplæserne fra 4. gik målrettet hen over løberen, men 6. klasserne først trådte ind på løberen, da de var fremme ved mikrofonen. Dette “billede” var kendetegnende for hele den måde, oplæserne agerede på: 4. klasserne mere umiddelbare og frimodige, 6. klasserne mere reserverede.

Oplæsningskonkurrencen startede oprindeligt som en HC Andersen-oplæsning for 7. klasser. Men erfaringerne herfra fik os til at forsøge med 6. klasserne, og det viste sig at være en gevinst, da de trods alt skulle have langt færre parader oppe, når de stod foran jævnaldrende. Da vi så i tilgift inviterede 4. klasserne til at have deres egen runde, så blev vi bekræftede i, at oplæsning er en givende danskfaglig disciplin, som fungerer i bedste velgående – i hvert fald fra 4. klasse.

4. klasserne læste tekster af Martin Glaz Seerup, Peter Mouritsen og Jesper Wung-Sung om hhv. Elefanten, Ikke-fanten og Peberknægten. De lå godt i munden på oplæserne og skabte store ører hos de kammerater, som kendte alle teksterne i forvejen; de havde arbejdet med dem i klasserne.

6. klassernes oplæsere havde alle valgt den samme tekst, “Prinsessen på ærten”. Og de læste indfølende og levende den gamle tekst. Men de fleste af dem havde for højt tempo, og det er et gennemgående træk, at det er svært at holde et tempo, der fremmer tilhørernes muligheder for at få det hele med og øger oplæserens mulighed for at tale tydeligt, understrege pointer og udnytte pauseringer.

En lille finurlighed: Jeg har fået en CD, hvopå en gruppe herboende udlændinge har indtalt “Prinsesse på ærten”. De har svensk, tysk, engelsk, fransk, arabisk mm. som hver deres modersmål. At lytte til dem gør det tydeligt at dansk tenderer til at være et mumlesprog med alle lydkarakterer afrundede og vokaliserede. Det ord ingen af dem kan udtale er således “edderdunsdyner”!

For at øge elevernes sprogbevidsthed og -fornemmelse vil jeg opfordre alle til at være bevidste om oplæsningsdisciplinens potentialer.

At tage hånd om det uforudsigelige

I sprækkerne i de bornholmske klipper i Allinge kan en plante finde rodfæste og skyde op trods de hårde odds.

På samme måde er vi i Dansklærerforeningens Folkeskolesektion overbeviste om, at en fordomsfri, sober og fagligt funderet debat kan bidrage til, at vi kan slå rod i den fagfornyelse, der venter lige om hjørnet.

Derfor indbyder vi til debat på Klippescenen ved Folkemødet. Det er fjerde gang vi har et panel, der tager afsæt i dagligdagen, forskningen og det kollegiale fællesskab.

Det sker: Lørdag den 13. juni 2026

Dansklærerforeningens Folkeskolesektion forsøger at begribe skoledebatten. Kom og deltag i samtalen! Her er programmet:

Debatterne om skolen er mange og peger i mange retninger. Fagfornyelsen er til debat, ligesom børnesynet, forældresamarbejdet og elevernes trivsel, for ikke at tale om elevinddragelse, bæredygtighed, natur og åndelig oprustning. Dette er blot nogle af de temaer, som er i spil, og det fremgår vel sagtens, at det er værd at drøfte, hvordan de lærere, som står solidt placeret midt i det hele, skal finde fodfæste og retning. Det er sådanne problemstillinger, vi tager hånd om i Dansklærerforeningens panel, som nu for fjerde gang søger at få den aktuelle debat gjort begribelig. Panel: Lærer Mette Frederiksen Forperson Katrine Fylking, Københavns Lærerforneing Forsker Nikolaj Elf, SDU Forkvinde Ida Geertz-Jensen Dansklærerforeningen Moderator Jens Raahauge Debatten finder sted på KLIPPESCENEN – G26

Deltagere

Jens Raahauge, Moderator, DansklærerforeningenModerator

Nikolaj Elf, Professor, SDU

Ida Geertz-Jensen, Forkvinde og lærer, Dansklærerforeningen

Mette Frederiksen, Lærer, Syvstjerneskolen

Katrine Fylking, Formand, Københavns Lærerforening

At gå om bord i fortiden

Udsnit af Anna Margrethe Kjærgaards udstillingsvindur – med spejling af kirken i Rønne

I dag har Rønne lagt skoler til mine besøg, og 4. klasse på Peterskolen og 6. klasse på Åvangskolen har nok en gang gjort det svært at tro på pressens skriverier om de håbløse tilstande i skolen. Her som på de øvrige bornholmske skoler har jeg kun mødt nysgerrige, frimodige og lærevillige børn.

Når jeg mellem P-pladsen og skolegården på Åvangskolen passerer et trådhegn rundt om SFOen, rinder en situation mig i hu. For nogle år siden blev jeg der mødt af et par gutter, 1. klasse velsagtens, som spurgte mig om min alder. Jeg bad dem gætte. En mente 30 år, den anden 100. Da jeg så fortalte dem det rette svar, blev den ene tænksom og spurgte: “Var der farver på verden da du var barn?”

Derfor er det vigtigt at have historien med i sin undervisning, fordi eleverne – og vi andre – er så flasket op med fremtidsprognoser, at vi forfalder til også at tro på fortidsprognoser; at fortiden er som nu, bare med lidt mangler.

Derfor blev jeg glad, da jeg lige over for kirken i Rønne gjorde holdt ved billedmageren Anna Margrethe Kjærgaards vinduer, som emmer af billedkunst til børn. Neden i det højre vindues højre hjørne fik jeg øje på “En hugorm i hånden”, den illustrerede bog om Martin Andersen Nexøs barndom, som var med i Dansklærerforeningens seneste bogpakke.

Min kone og jeg kom forleden til øen med den kæmpestore katamaran Expressen 5, men fik forinden en sms fra rederiet om muligheden for ombookning pga. hårdt vejr. Og så kan man se Anna Margtethe Kjærgaards billede af passagerer i bugen på den træbåd, som fragtede drengen Martin og hans familie til øen; båden ruller, staldlamperne svinger kraftigt i rummer og folk er brækblege i ansigterne. Her er historieformidling af højeste karat.

En af oplæserne havde i øvrigt valg at læse H.C. Andersens “Prinsessen på ærten”, og det vanskelige for en dansk oplæser er at læse langsomt og tilpas artikuleret til, at tilhørerne får smukt dansk i ørerne.

På en CD, jeg har med mange forskellige nationaliteters oplæsning af samme tekst, er tydeligheden markant, hvad enten oplæserne har tysk, fransk, engelsk, svensk eller arabisk som modersmål. Det er sprog uden mumlen. Men ét ord volder alle vanskeligheder: edderdynsduner – eller hvad det nu hedder med bløde d’er og mange ø-lyde.

Kunst rundt om børn

udsnit af Tilde Engstrøms oliemaleri “Pigen ved havet”

I disse dage opholder jeg mig på Svanekegården. Jeg er her for at skrive tekster til sange om dansk sprog; Finn Holst har komponeret melodierne, og det bliver måske en opfølgning på vores sammenspilsmateriale “Musikalske trædesten”. Og så er jeg her for at forberede en oplæsningskonkurrence for 4. og 6. klasser på Bornholm.

I sidstnævnte anledning besøgte jeg i torsdags Svartingedalskolen i Hasle; en skole, som er gennemudsmykket af Tilde Engstrøms pastelfarvede billeder. “Man bliver så glad og rolig af de vægge,” sagde en pige, der kom hen og gav sit besyv med, da jeg stod på en af gangene og betragtede billederne.

Jeg kom til at tænke på denne tildragelse, da jeg så den udstilling på Svanekegården, hvor en række lokale kunstnere udstiller som en invitation til Bornholms Kunstrunde, hvor der er åbne atelierdøre fra 14.-16. maj og igen fra 16.-17 oktober.

Da jeg kiggede nærmere på Tilde Engstrøms “Pigen ved havet”, så jeg at pigen har bragt en potteplante med sig ud til havet. Denne kombination af natur og kultur fik mig til at tænke på givende stunder med Anthony Brownes billedebøger, på arbejde med lyrik i skoven og med et forløb om sagn og fortællinger i danskundervisningen.

Børn (og voksne) har brug for at være omgivet af kunst – i undervisningen og i det hele taget. “Man bliver glad og rolig!”

En lotus i børnebøgernes sø

udsnit af forside, Pepetelas Jaime Bunda – hemmelig agent

i år er det 50 år siden, at bibliotekar Vagn Plenge i Singapore fik øje på en række børnebilledbøger, som han MÅTTE udgive, når han kom hjem. De blev til Lotus-serien, som bragte asiatiske fortællinger og illustrationers fremmedartede verden ind i det danske børnelitteraturunivers. Det var dengang børnebøger blev anmeldt i dagspressen og skole- og børnebibliotekarerne kunne købe ind; 2700 lød førsteoplaget af bøgerne på, og de blev hurtigt udsolgt.

Siden dengang har det forlag, HJULET, som Vagn Plenge startede udgivet stribevis af børnebøger fra alle de dele af verden, som vi normalt ikke får autentisk kendskab til, idet forfatterne og illustratorerne er netop fra de verdensdele. Det er ganske enkelt kulturformidling af højeste karat, som Vagn Plenge gennem forlaget HJULET præsterer.

Og ofte beskæftiger fortællingerne sig med dilemmaer, som nok hører andre kulturer til, men som så sandelig også er vedkommende for os – og hvor netop den kulturelle kontrast gør relevansen markant.

Tag fx den japanske historie om Taros bedstemor, hvor landsbyens leder i dårlige tider vil fordrive alle ældre op i bjergene, så der bliver mad nok til de produktive. Taro, som elsker sin bedstemor, skjuler hende for lederes og hans slæng. Har vi fænomener, der kan lignes ved historien? Plejehjem? Kontanthjælpspolitik? Integrationspolitik?

I tillæg til børnebøgerne har Vagn Plenge udgivet romaner fra De varme lande til unge og voksne. Rystende beretninger som “Kun en torn” om en risbonde der så at sige rådner op, og humoristiske som fx en afrikansk James Bond-detektiv, Jaime Bunda – og alt derimellem.

Af børnebøgerne er der titler, der har brændt sig fast i mig, som fx de australske myter om “Femsingerne”, de sydafrikanske fortællinger af Niki Daly, Toshi Marukos “Lynet over Hiroshima” og senest den ukrainske dagbog om “Min tvungne skoleferie”.

Nu, hvor der tilsyneladende skal ske en opgradering af skolebiblioteket i særdeleshed og af bogen status i almindelighed, synes jeg, at der er grund til at åbne øjnene for de nicheforlag, som kan byde på det uventede, og som drives af dedikerede bogfolk.

Vagn Plenge er en af dem. Tak for et halvt århundredes åbning af døre til de fjerne landes bidrag til verdens rigdom, når den ikke måles med trumpske alen! Du, Vagn, har som Jaime Bunda haft blik værdier, der eller ville være hemmelige for os.

En skole uden fortælling er næppe værd at skrive hjem om

Fortællingen er sprogets ophav og fællesskabets styrke

Den 13. april bragte Kristeligt Dagblad et indlæg af mig om fortælling i skolen. Jeg havde givet det overskriften “Den mundtlige fortælling kan noget særligt” – og debatredaktøren havde tilføjet den rigtige og tankevækkende konstatering, at der mangler lærere, som kan fortælle. Denne basale kunnen er de fleste steder sunket ned i instrumentalismens mose.

Men her er min argumentation for at puste nyt liv i “mosefundet”, og det er fortsat både muligt og nødvendigt:

“I ”Evigheden i et siv”, den fineste kærlighedserklæring til bogen, jeg har læst, skriver den unge spanske litterat Irene Vallejo, at bogen og skriftsproget er den væsentligste årsag til, at vi kender vores historie. Skriften kan forbinde alle tiders tanker, historier og hændelser og give os mulighed at udvide vores verden med vidnesbyrd om både andre verdener og andre epoker.

Disse egenskaber ved det fastholdende skriftsprog har givet det en førsteprioritet i uddannelse og i moderne sproglig kommunikation. I skolen kan det ikke gå hurtigt nok med at lære bogstaverne og få gang i læsningen. Vi kan læse skriften sort på hvidt, så vi kan dokumentere, vende tilbage til nøjagtig den samme ordlyd.

Men vi overser én ting. Skriftsproget kan vise os vores historie og fungere over store afstande, men det mundtlige, smidige sprog virker i det nære samvær. Derfor er der brug for en genoplivning af fortællingen i skolen.

Når en fortæller stiller sig frem for en gruppe tilhørere, kræver det både en god fortælling og en lydhør forsamling. Og det er ikke givet, at det fungerer fra første færd, fordi begge facetter af mødet mellem ord og øre har været nedprioriterede. Men det kan nemt trænes.

I min tid som skoleleder havde jeg en ugentlig samling, hvor jeg fortalte historier for eleverne, Og når vi fik besøg af forfattere, teatergrupper eller musikgrupper, var det en tilbagevendende konstatering fra vores gæster, at eleverne udviste en utrolig imødekommende adfærd; de var lytteparate.

Man er heller ikke en god fortæller, hvis man ikke har øvet sig. Derfor er det mistrøstigt, at fortælling ikke er en mere fremtrædende disciplin på læreruddannelsen, undtaget Den fri Lærerskole. Men man må øve sig, akkurat som eleverne må træne lytteradfærd. Man kan tage på kurser. Men man kan også øve sig ved at starte med enkle tekster for derefter at øge sværhedsgraden. Selv har jeg brugt teknikken fra tegneseriestriber: et anslag, en klimaks og en slutning. (Det værste er ikke at kunne huske slutningen!)

For tiden debatteres livligt en manglende trivsel i skolen, ligesom mange ser, at elever har vanskeligt ved at koncentrere sig. Et par af diagnoserne på disse misforhold fører os hen på dels den ekstreme individualisering, som har ramt os, og dels den intense omgang med mobiler og internet. I begge tilfælde kan fortællingen virke som en medicin med kun gode bivirkninger.

Når en forsamling får fortalt en historie, kræver det for det første, at tilhørerne koncentrerer sig. Derfor må man starte i det små med korte fortællinger. Når det lykkes, vil de få foræret en fælles oplevelse, og når dette gentager sig, vil der efterhånden udvikles en fællesskabskultur; man få fælles referencer. Sådan har det fungeret i afrikanske landsbyer, på persiske markeder, i danske landsbyskoler og i skumringstimer før spotlysets og fjernsynets opfindelse. Sådan har fællesskaber fundet en fælles ramme, der har skabt tryghed ved at plante livkundskab, ved at advare mod farer eller ved at pege på udveje.       

Nogle vil hævde, at tilhørerne er passive, at fortælling i skolen er lærercentreret. Men for det første er fortælleren ikke nødvendigvis læreren – en elev eller en gæst kan lige så vel komme med historien. For det andet vil en fortælling altid tage farve af tilhørernes reaktioner, deres åndedræt, deres lyde og deres kropssprog. Selv har jeg oplevet en tidsvariation på mellem 7 og 21 minutter ved et burkinsk eventyr om det, der skete, da kvinderne vedtog ikke mere at tale med mænd, fordi samtale med mænd giver dobbeltarbejde. En gruppe teenagere fandt det tåbeligt, men en blandet aldersgruppe havde et hav af reaktioner, også på hinandens reaktioner.

Endelig skaber historien nok ét fællesskab, men under overfladen lever den enkelte tilhører. Jeg har prøvet at undersøge, hvad elever får ud af en fortælling, ved at lade dem lave en illustration til historien. Her er gammeltestamentlige fortællinger glimrende. For en gruppe i Helsingør fortalte jeg om ’Noas ark’ for en indskolingsklasse. Da eleverne afleverede deres tegninger, kunne jeg lægge dem i tre bunker: En, hvor dyrene gik ind i et stort træskib, som lignede arken fra billedbiblen. En anden, hvor dyrene skulle balancere på en sliske til en båd i marinaen, akkurat som tegnerne selv vakle om bord på familiens både. Og endelig en tredje, hvor dyrene parvis spadserede om bord på færgens vogndæk.

Fortællingen i skolen vil i min optik kunne afbøde nogle af skolens koncentrations- og trivselsproblemer, og dertil skabe en bedre balance i arbejdet med modersmålet. Derfor håber jeg også, at fortællingen vil blive indskrevet i den nye fagplaner.”     

Vi kan forme vores verden

For 3 år siden aflagde lærerstuderende Matilde Brix Lajer besøg i studiet for at lave en Sophia-samtale om dannelse. Hun er nu lærer, men underviste dengang på Arbejdermuseet, var og er aktiv i Den grønne Ungdomsbevægelse og satser nu på at bidrage til en bedre skole.

Matilde Brix Lajer ser en fin sammenhæng i det, hun arbejdede med. Museumsundervisningen peger på, at verden ikke altid har set ud, som den gør nu; vi kan altså forme vores tid, så udtalelser om, at ”det ikke kan lade sig gøre”, er snak uden hold i historien. Derfor giver det også mening at kæmpe for en bedre verden gennem den grønne aktivisme i en gruppe frem for blot at lægge sit eget liv om; her skelner hun inspireret af Emma Holten mellem den individuelle løsning, der kun løser problemet i en egen skala, og den kollektive løsning, der påtager sig et ansvar, som rækker videre ud. Og derfor giver det mening at uddanne sig til lærer, som er den profession, der er med til at give et handlerum, som de kommende generationer kan forme fremtiden igennem. Matilde Brix Lajer anskuer dannelse som værende handlingsorienteret, idet man tager stilling og påtager sig ansvar.

Lyt til podcasten og få mod på fremtiden! https://den2radio.dk/udsendelser/sophia-samtale-pejling-af-dannelse-28-historien-viser-os-at-vi-kan-forme-vores-verden/

På ugens sendeflade på www.den2radio.dk er der meget andet godt for ørerne, blandt andet en podcast om Pave Leo.